当前位置： 玻璃 >> 玻璃介绍 >> 设计班级第21期级工业设计1
课程介绍
《创新设计专题2》以“体验与服务"作为课程的主线，从单一的产品创新扩展到人-产品-服务系统。从设计产品扩展到设计服务与体验，从技术可实现性、商业模式、用户价值三者结合的角度探索创新的产品系统或服务。
此次课程的课题与广州创意产业协会和Hi百货展开深度合作，以广府文化、非遗传承为设计对象，尝试从体验和服务的角度为传统文化在现代生活场景中的传承和创新探索新的思路和表达方式。
通过田野文化调查、实地考察走访、文献资料查阅和用户深度访谈，同学们围绕了“满洲窗”、“广式红木宫灯”、“广式凉茶”、“煲文化”、“粤语俚语”、“飘色”、“广珐琅”以及“十三行”八个广府文化主题，不仅仅设计了对应主题的文创类产品，更尝试创建一个充满创意、有参与感、有故事性的空间，把展览变成一段历程，在一个难忘的故事中激发参与感，引发人与传统文化的共鸣。
部分作品展示最终，课程成果受到广州创意产业协会邀请，参加了广州南沙区文化宫举行的首届广州南沙区文创大赛作品展，并在年春节期间对广大南沙市民开放参观。
展览现场
优秀课程作品展示
课程作品一：“我知色彩”满洲窗主题
“我知色彩”运用解构的方法，把传统满洲窗的结构工艺、色彩解构成不同的组件，设计了“微光”“现色”“绘影”“画心”四个互动的主题装置。让年轻人可以在四个主题中互动，了解满洲窗背后的广州西关生活方式，并用光影色彩的主题激发人的情感共鸣。
现场调研和资料数字化整理
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文创产品设计
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满洲窗切片杯垫
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通过解构的方式将满洲窗分为多个不同的部件，将一扇完整的满洲窗以切片的方式保存下来。满洲窗作为中西文化结合的经典之作，其木质部分散发着传统的中式气质，玻璃部分又蕴含独特的西方韵味。满洲窗切片在传达满洲窗内部结构相关知识的同时，最大程度化的让消费者感受到来自满洲窗不同部件，不同材质所带来的不同感受。透明的杯垫分开看时可以看到组成满洲窗的每一个小部分，玻璃的材质带给了产品美妙的光影效果。当所有部分组合在一起，一扇完整的满洲窗又浮现于人们的眼前。人们整理杯垫的过程便是组装一扇完整满洲窗的过程，这种方式即给平时乱序整理一摸一样的杯垫的动作增添了整理的逻辑，又赋予了这个过程一个独特的意义。
切片杯垫有四款，分别是春夏秋冬。我们通过极具各个季节代表性的颜色与符号，以满洲窗的形式，去演绎各个季节的精彩。同时也将满洲窗通过颜色花纹带给人们强烈的情感这一概念以现代化的手法再次呈现。
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桌面LED立牌
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桌面LED立牌的灵感来源于满洲窗的画心，每─扇满洲窗都在讲述着一个故事。它有着独特而又内涵的颜色，简单而又优美的花纹，以及最直白并且占据C位的画心部分。满洲窗与普通彩色玻璃最大的不同，我们认为，在于它不仅仅只是起到装饰作用，同时也表达着人们对于生活积极的态度以及对于生活的期许。
我们抓住画心这一关键元素，结合磨砂亚克力与光碰撞所产生的奇妙视觉效果，推出该产品。桌面LED立牌由一块"满洲窗"立牌以及发光底座组成，在使用时，我们将内容书写在一扇满洲窗的画心之中，将自己的期望与期许绘上满洲窗，创造出一块属于自己的桌面满洲窗。在书写完成后将满洲窗立牌插至发光底座，灯光将画心部分笔迹照亮,像是阳光穿过画心一般，为我们带来温暖与力量。
课程作品二：飘色故事
飘色是广府地区典型的祈福文化活动的非物质文化遗产代表。此作品通过对飘色文化的深入了解和解析，提炼出飘色和现代人生活相连接的本质特点：对美好生活的向往和对奇幻表达形式的惊喜
飘色文创体验空间这一作品将传统飘色文化介绍，和一系列提炼出的具有现代美感的飘色形象和互动体验环节相结合。创造出一个现代数字时代和传统飘色精神结合的文化体验空间，并设计了一列以飘色为主题的文创产品。
课程作品三：咩鬼？咩鬼！
通过研究广府地区粤语方言俚语的表达方式，尝试挖掘粤语俚语中典型词汇“鬼”在年轻人群现代生活的新的表达方式，并通过IP形象创造衍生设计一系列数字表情形象和文创产品。
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文创体验空间设计
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其他广府文化文创产品设计
珐琅文创设计
END
图文来源
级工业设计1班
编辑
王慧
初审
欧阳波
终审
陈木龙
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